當東京成為“第五大時裝之都”后，誰將成為“第六大時裝時裝之都”在很長一段時間成為國際時尚界焦點的話題。新加坡、馬德里、漢城、圣保羅、莫斯科等城市都是“第六大國際時裝之都”的有力競爭者，而中國的北京、上海等城市的政府也分別提出了一些振興時裝產(chǎn)業(yè)的戰(zhàn)略構想，為建設國際“第六大時裝時裝之都”的目標而努力。從歷史和文化的角度上看，東京時裝之都的發(fā)展過程對于中國時裝產(chǎn)業(yè)的發(fā)展具有很強的借鑒意義。

　　借鑒一：時裝業(yè)發(fā)展不能急功近利

　　成為國際時裝之都需要具備幾方面的前提：如經(jīng)濟發(fā)展水平、相關產(chǎn)業(yè)支撐、知名本土品牌、文化底蘊、相關專業(yè)人才、優(yōu)秀設計師、一定規(guī)模的時尚消費群、國際著名品牌的銷售點等�？梢哉f，東京正是通過數(shù)十年的積累之后，在20世紀80年代中期具備上述要素，躋身國際時裝之都。
　　反觀國內(nèi)，無論是北京還是上海，要成為真正意義上的“時裝之都”，都還有很長的路要走。雖然兩地的人均GDP已經(jīng)達到較高水平，但是與80年代的東京相距甚遠。東京之所以成為國際奢侈品牌的必爭之地，是因為擁有一個高品位的、穩(wěn)定的消費群體。雖然一個城市的戰(zhàn)略定位對其發(fā)展有重要的指導意義，但創(chuàng)建時裝之都是一項龐大的系統(tǒng)工程．不能急功近利，

　　借鑒二：重視文化建設

　　建造時裝之都離不開文化建設，這里說的文化建設可以從兩個方向去理解，一是對傳統(tǒng)文化的挖掘：二是倡導新的生活方式和消費習慣。挖掘傳統(tǒng)文化方面，國內(nèi)有許多優(yōu)秀的設計師正在做這方面的工作，但他們需要更多的理解和支持。就像和服不是日本民族文化的惟一代表一樣，日本設計師重視東西方文化融合。五千年的中國服飾文化決不僅僅局限在“旗袍”和“唐裝”上。中國設計師們需要考慮的是如何通過服裝來體現(xiàn)中華文化的內(nèi)涵，而不是在款式和色彩上的簡單仿古。另一方面，服飾文化也要做到“與時俱進”。時裝不僅是一種流行，而是一種時尚的生活方式和生活態(tài)度。

　　借鑒三：產(chǎn)業(yè)支撐

　　建設時裝之都離不開強有力的產(chǎn)業(yè)支撐。服裝的產(chǎn)業(yè)鏈涉及面料、設計、縫制、流通等環(huán)節(jié)。在東京，不僅有完整的產(chǎn)業(yè)鏈．而且相關產(chǎn)業(yè)鏈在地理上相對集中，形成了產(chǎn)業(yè)集群。在彼此相鄰的澀谷、原宿、新宿、代官山等地區(qū)，匯集了眾多的設計公司、縫制工廠和品牌專賣店，成為日本的時尚信息發(fā)源地。

　　而在北京和上海，類似的產(chǎn)業(yè)集群尚未形成，計劃經(jīng)濟時代遺留下來的產(chǎn)業(yè)鏈界間相互脫節(jié)的現(xiàn)象將成為影響中國時裝產(chǎn)業(yè)發(fā)展的“瓶頸”。建設時裝之都需要產(chǎn)業(yè)支撐．除了設計師和服裝企業(yè)的努力之外，還需要政府在城市規(guī)劃、稅收、融資等方面的全方位支援。

　　借鑒四：人才培養(yǎng)是關鍵

　　東京時裝之都培養(yǎng)青年設計師的做法值得我們借鑒。日本設計師很重視對青年設計師的培養(yǎng)。日本時尚協(xié)會、主要時裝周和大型的時裝企業(yè)都設有面向青年設計師的獎項．而且即使在大牌的設計公司，著名設計師也很重視對新人的培養(yǎng)。

　　而在我國這方面的工作還做得不夠。主要表現(xiàn)在：青年設計師參加國際時裝周的機會很少；設計獎項比較單一，多冠以“十佳設計師”之類的頭銜。國內(nèi)過早開始專業(yè)教育，缺乏其他領域的知識和經(jīng)驗等，如果不重視人才的培養(yǎng)，建設時裝之都只能是一句空話。

　　打造國際時裝之都并不是一朝一夕的事情。東京雖然是國際第五大時裝之都，但是經(jīng)歷了二十年的發(fā)展才走向成熟。其發(fā)展歷程對北京打造時裝之都有借鑒意義。