“紋樣”這個詞，是藝術中的一個專用詞�？梢越忉尦苫�紋的式樣，圖案花紋，裝飾模樣。就其特點而言，作為人的藝術思維是一種很高的形式。它是造型藝術之詩，是用詩的語言去表現(xiàn)自然，表現(xiàn)世界。紋樣不僅按照人的審美要求改變了眼見的對象，即通過所謂“便宜變化”加強了它的裝飾性，并且能夠憑著想象將一些抽象的幾何形組合起來，使之產(chǎn)生藝術的生命。這是人的智慧的一種重要表現(xiàn)，并直接構成了文明的一部分。
   

　　紋樣的應用很廣。舉凡吃穿住用的各個方面，都廣泛用作裝飾，因為它最能體現(xiàn)人們的審美，達到美化生活的目的。由于它所表現(xiàn)的題材以自然物為多，所以在“人化的自然”中具有一定的代表性。若從紋樣的載體看，用得最多的又莫過于印染織繡，它是衣被的基礎。人的生存主要依靠衣食。人們數(shù)千年的勞動，奮斗，甚至出現(xiàn)搏斗和相互爭戰(zhàn)，說到底主要是為了衣食，不過其表面為各種利害和意識形態(tài)掩蓋著罷了。而衣食的質量的提高，除了其自身的質地和工巧以外，裝飾是很重要的一個因素。從御寒蔽體到“垂衣裳而治天下”，從顯示地位，炫耀財富到衣飾打扮的亮麗，經(jīng)歷了數(shù)千年的變化，所走的道路也是曲曲折折，但總的說是向前發(fā)展。穿衣問題不僅標志著一個國家人民的富裕程度，也能看出一個民族的文化水準。
   

　　印染織繡，以及絲毛棉麻，在工藝制作上可分成若干個工種，分屬于不同的行業(yè)。不論什么材料的紡與織，也不論是染色，印花，織花，刺繡，都有自己輝煌的歷史。而當這些材料和工藝集中起來，結合起來，成為意識形態(tài)的載體時，人文的精神便由此突顯出來。人們使用它，贊美它，用錦繡來形容祖國的大好河山，由錦繡鋪出了通往西方的“絲綢之路”。這是一條悠久而漫長的光輝之路，不論在哪一個路段，都高豎著中華民族文明的里程碑。
   

　　百工之藝，各司其職。這是一種科學的社會分工，也是各種技藝得以精進的基礎。在現(xiàn)代教育中，“圖案學----工藝美術----設計藝術”專業(yè)學科的設立，不是舍棄了這一基礎，而是更為加強了它們之間的聯(lián)系。譬如說，南京云錦原是為明清帝王織造龍袍的，技藝高超，紋飾典麗；云錦藝人有口訣曰：“量題定格，依材取勢；行枝趨葉，生動得體；賓主呼應，層次分明；花清地白，錦空勻齊�！边@是很值得深入研究的設計理論。問題在于，怎樣才能達到這樣的要求呢？有了要求不等于具備了方法和能力。能力是靠訓練得來的，方法也只能在實踐磨練出來。歷史的經(jīng)驗證明，不論是過去的手工藝還是現(xiàn)代的“工藝美術”，“設計藝術”，都要有“圖案”的基本功，也就是從“寫生便化”和畫“紋樣”人手，建立裝飾的觀念，練習裝飾的方法，進而達到對于“形式美”的法則，以前的圖案學確實歸納出了不少條，諸如統(tǒng)一與變化，均齊與平衡，對稱與等量，調和與對比，充實與空靈，動感與靜感，統(tǒng)覺與錯覺，節(jié)奏與旋律，適應與照應，連續(xù)與序列等，都會達到多樣統(tǒng)一的和諧目的。這些法則不僅應用于裝飾，也廣泛適用于其它的造型藝術。所謂“形式美的眼睛”，當與此有直接的關鍵。面對紛繁的各種藝術設計，所謂“以不變應萬變”，也是指這一基礎。就像舞蹈，戲曲，體育，武術的基本功一樣，在刻苦的運動訓練之中，不但練出了肢體的靈活，同時也從中悟出了優(yōu)美的姿勢，進入到藝術的境界。
   

　　人的藝術創(chuàng)造經(jīng)驗證明，這是帶有規(guī)律性的，任何怕吃苦，抄近路和急功近利的思想都無濟于事；即使取得了一時之效也不會持久，因為基礎不牢，沒有后勁，難以上升。近些年來，“設計藝術”教育發(fā)展得很快，但對于基礎數(shù)學也破壞得很大。為了追求表面上的“新”與“活”，無視事物的規(guī)律，搞了不少華而不實的東西。曾經(jīng)建立起來的“圖案學”，由創(chuàng)造性藝術思維的高度降到了不受重視的紋樣技法課，代之以所謂“構成”之類。“構成”本是圖案學的一個術語，意指圖案的組織，組合，構圖，章法。法有法則，藝術的法則是由美學來支撐的。如果不諳其理，不得其法，僅僅著眼于一時的應用，不可能放之四海，到頭來還落得技單力薄，無法控制設計的全局�，F(xiàn)在出現(xiàn)了一種好工具----電腦。作為設計的輔助是非常方便的，甚至是必不可少的，過去在手繪圖案時一些難度較大，費工費時的技法，用電腦可以很快地解決。但是機器是由人來操作的，假若操作的人胸無成竹，只靠電腦的堆砌，是不能做出好設計的。問題在于，有的人將電腦代替了頭腦，甚至電腦的堆砌，是不能做出好設計的。問題在于，有的人將電腦代替了頭腦，甚至普遍浸透到教學中來，對電腦到了依賴的程度。真所謂“好事變成了壞事”，得不償失了。而在這之中最受損傷的是圖案教學，學生所失去的是手上的功夫。
   

　　讀一讀恩格斯的《自然辯證法》吧，他指出“由于手，發(fā)音器官和腦髓不僅在每個人身上，而且在社會中共同作用，人才有能力進行愈來愈復雜的活動，提出和達到愈來愈高的目的。勞動本身一代一代地變得更加不同，更加完善和更加多方面。除打獵和畜牧外，又有了農(nóng)業(yè)，農(nóng)業(yè)以后又有了紡紗，織布，冶金，制陶器和航行，同商業(yè)和手工業(yè)一起，最后出現(xiàn)了藝術和科學……�！薄笆肿兊米杂闪�，能夠不斷地獲得新的技巧，而這樣獲得的較大的靈活性編遺傳下來，一代一代地增加著�！庇捎谑值淖饔貌胚M一步影響了大腦。藝術的思維不是孤立存在的，須要認識這之間的關系。
   

　　在治學的過程中，該得的一定要得到，譬如說電腦這種高科技的工具，一定要熟練掌握，充分利用；但是不該丟的絕不要放棄，譬如說對于形式美的法則，只能在紋樣的設計的過程中才能真正獲得。多一分能力就增添一分力量。只有智者才能成為強者。這是我的主張。
   

　　我敬佩那些默默躬耕的學者。它們不為外界的躁動所干擾，潛心于所謂冷門的研究，為我們民族文化的積累添磚加瓦。如黃國松等先生所編繪的《中國歷代印染織繡紋樣》，文字詳述，圖樣完備，三千多年的印染織繡軌跡，清晰的擺在面前，歷歷在目。這是多么大的一項工程，而在它的背后又是一個多么可敬的科研群體！他們研究的具體對象是印染織繡紋樣，等于為中國鋪展了一條輝煌的新的“絲綢之路”，然而它的意義還要大得多，也是為中國紋樣史打下了堅實的基礎，因為是紋樣史中最重要的一部分。對于有志于設計藝術的學子來說，又可作為掌握紋樣規(guī)律的入門。當前的中國，現(xiàn)代的中國，除了借鑒別人的經(jīng)驗之外，更重要的是認識我們自己，總結我們歷史的優(yōu)秀成果，以為今天所用。我們應該在這方面取得共識，角度有前有后，目的有近有遠，而對象可以是一個。如果這樣做下去，中國的藝術設計必然會開出豐碩的花朵。